Художники в современной культуре занимают особое место. С ними связывается образ создателя, имеющий отношение к чрезвычайным недоступном всем другим сферам.

Художник обладает всем — даже пророчеством. Он видит больше обычных людей. Таким сделал своего героя Андрей Тарковский в картине «Андрей Рублев». Тарковский писал: "Мы не фильмуватимемо картину в биографическом или историческом жанре. Мы хотим исследовать характер поэтического дара великого русского живописца. Нас также интересует анализ душевного состояния и гражданских чувств художника, который создает моральные ценности огромного значения ".

 Вершиной творения Андрея Рублева, по мнению Тарковского, была «Троица». В ней проявилась народная тоска по братством во время диких междоусобиц и татарского ига. Сознательно или нет, но Тарковский соотносил себя с Рублевым, отсюда и чрезвычайное внимание к переживаниям художника, и желание передать малейшие движения его души.

Читать далее »

«Поллок».

Джексон Поллок — американский художник, представитель того художественного направления, которое называется «абстрактный экспрессионизм». Его творчество чрезвычайно повлиял на искусство ХХ века. Поллок родился 1912-го, а прожил в этом мире лишь 44 года. Он был человеком трагической судьбы. Собственно, его жизни и посвящена эта картина ...

Джексон Поллок, этот неукротимый миром растрепанный гений, всего-навсего за несколько лет сделал революцию в мировом абстракционизме. Мировые его талант 1941-го открыла женщина, тоже художница — Ли Краснер. Она впоследствии стала спутницей его жизни. Но их счастье не было продолжительным — внутренние демоны, которые часто сопровождают земной прогресс гениальных личностей, мучили душу Поллока и толкали его на путь саморазрушение ... Ли Краснер в фильме Эда Герриса воплотила актриса Марша Гей Гарден. И за эту работу 2000-го года она была удостоена премии «Оскар» как лучшая актриса в второплановой роли.

Читать далее »

Актриса Дженнифер Коннелли сей день остается «темной звездой» Голливуда, несмотря на «Оскара» и роли в престижных кинопроектах. Актриса так и не вошла в перечень голливудских лицедеев, за которыми охотятся папарацци и которые способны своим только присутствием в кадре принести картине финансовый успех Причина , возможно, в характере актрисы, который отмечается сдержанностью и даже замкнутостью, но именно в этой «невисвитлености», «темноте», таинственности и скрытая очарование Дженнифер Коннелли.

Актриса дебютировала у Серджо Леоне — это была первая попытка прославленного кинорежиссера работать с детьми и сразу его большая удача. Коннелли сыграла Дебору — еврейскую девочку, которая отличается от окружающих амбициозностью. Дебора мечтает стать танцовщицей и вырваться из бедного квартала. Перед Дженнифер стояла сложная задача — она должна была сыграть детство героини, которая впоследствии станет роковой женщиной для двух мужчин. В юной актрисы все получилось, и многие критики появление Коннелли назвал «дебютом десятилетия».

Читать далее »

«Море внутри».

Лента Алехандро Аменабара «Море внутри» — это экранизация реальной истории — истории жизни испанца Рамона Сампедро. Трогательная и светлая картина, несмотря на предмет своего рассказа, несмотря на жанр, который на самом деле следует квалифицировать не как драму, а как трагедию. Ведь рассказ о человеке, который в результате несчастного случая, почти тридцать лет была прикована к постели. О человеке, который все это время боролась за право добровольно покинуть земную жизнь ...

Итак, «Море внутри» — это фильм, ведущий о праве человека на эвтаназию, о правах добровольного ухода в мир иной. Собственно, этот экранный произведение стало одним из самых серьезных аргументов в пользу легализации эвтаназии ... В любом случае для творчества постановщика ленты Алехандро Аменабара такой фильм отнюдь не случаен. Его всегда и серьезно интересовала тема смерти. По сути, именно о смерти он и снимает свое кино, начиная с дебютной ленты «Диссертация», известной еще под названием «35 мм». Об этом почти иррациональный интерес к смерти режиссера Аменабара в своем сюжете поведет Игорь Грабович.

Читать далее »

Хавьер Бардем вспоминает, что в детстве не мечтал стать актером, хотя сам он происходит из знаменитой актерской семьи. Его родители — актеры. Дядя — известный кинорежиссер. Говорят, фамилия Бардем можно найти в титрах еще первых испанских кинофильмов. Впрочем, Хавьер Бардем мечтал о другой карьере: среди прочего, собирался профессионально изучать живопись. Но актерская судьба, которая стала своеобразным роком для всей семьи, не обошла и его. Еще совсем юным Хавьер дебютировал на телевидении, а потом влюбился в кино ... и это любовь оказалось взаимной.

Уже с первых ролей Бардема было понятно, что он очень киногеничной - особенно его тело. Акцентируя на мускулистой телосложению актера, режиссеры и предлагали ему соответствующие роли. В начале своей кинокарьеры Бардем играл преимущественно истинных мачо и быстро стал секс-символом. Впрочем, эта его игра в разные сексуальные образы, так сказать, отстраненная и несколько ироничная. Он пытается максимально освободить свое тело от внутреннего «я» — стать, так сказать, безликой плотью. В фильме Бигас Луны «Ветчина» актер играет именно такого персонажа. Он всего лишь мужское тело — объект  женского либидо.

Читать далее »