Переживания Елены — героини Ады Роговцевой — лучше поймут зрители старшего возраста, которые, так же, как и она, вспоминают свою молодость.

«Варшавская мелодия-2» — это воспоминание о любви, которое навсегда осталось в прошлом и который по-настоящему можно оценить только с расстояния прожитого.

Надо ли напоминать, чем является этот спектакль для самой актрисы? Она не один год играла «Варшавскую мелодию» на сцене Киевского театра русской драмы, только пьеса Леонида Зорина (1967) увидела свет. Романтическая история о оборвана любви польки и россиянина в 1960-е годы была очень популярной, шла во многих театрах страны. А киевская спектакль стал культовым благодаря вдохновению и таланта живой, легкой, эмоциональной Ады Роговцевой, исполнительницы главной роли. Конечно, репертуар актрисы был богатейший, но Елена стала ее «фирменным знаком».

Любая талантливо написана история любви является самодостаточной, но в этом был особый шарм, ведь любовь молодой пары оборвалась из-за того, что в стране, находившейся за железным занавесом, ее гражданам нельзя было вступать в брак с иностранцами — в феврале 1947 года вышел такой закон. Елена, которая приехала из Варшавы учиться в Московской консерватории, полюбив будущего технолога-винодела Виктора, не думала, что именно такое обстоятельство может помешать их счастью.

Магия театра рождается с талантливой пьесы. А для любовной истории важно и рождение чувства, и его развитие, и нюансы настроения, и бытовые детали, и то, насколько персонажи психологически оправданы, как полно проявляет себя каждая индивидуальность. Во «втором дубле» «Варшавской мелодии» два действия разворачиваются параллельно, подсвечивая друг друга дополнительными нюансами и настроению: первый с 1946 года, а вторая — через 41 год, когда Елена, которая живет в США, приезжает в Москву и знакомится в театре в мужчиной по имени Евгений, который дословно повторяет фразы, которые когда-то говорил ей в аналогичной ситуации Витек.

Старшую Гелену играет Ада Роговцева, Евгения — Валерий Легин. Дуэт разворачивается естественно, в разговорах этих персонажей узнается Москва 1987 года. Актриса благородно-сдержанная в искренней рассказы о своей, уже такую давнюю, историю, у актера прорывается чувственность. Оба гармонируют с молодой парой исполнителей. Это значительная добродетель — сохранить и в почтенном возрасте эмоции, которыми переполнен «первый дубль», вспоминать с благодарностью то счастье, которое выпало в жизни. Драматург сдержанно, через выразительные детали фиксирует особенности времени (в послевоенной Москве Виктор ночью разгружал вагоны, чтобы на заработанные деньги купить любимой туфли, Евгений избавляется дорогих часов, чтобы на вырученные деньги угостить Гелену в ресторане).

Евгений не скрывает своего критического отношения к процессу перестройки: он, офицер запаса, поэтически одаренный, теряет почву под ногами, как в материальном, так и в моральном смысле. Идею Гелены поменять местожительство отвергает, поскольку тесно связан со своей родиной. Единое пространство, в котором Евгению остается «мериться силой» с оптимистичной гражданкой США, которую привела в Москву ностальгия по единственным в жизни любовью, — это сочувствие и сокрушенно жаль: как мог ее возлюбленный Виктор отказаться от своего счастья. А ее тихо произнесенные слова: «Я был счастлив только здесь, — приговор той системе, безжалостно ломала человеческие судьбы.

Молодая пара, визуализировали воспоминания Елены-Роговцевой, дала себе волю, предвкушая перипетии любви, отчего наслаждение получали и зрители. Общение Гели-Степанковой и Виктора-Сеитаблаева нередко строится на профессиональных терминах, набирая еще большей выразительности благодаря легкому акценту девушки. Остроумие диалогов, полная чувственности игра влюбленных, непринужденность исполнения, — это то, за чем соскучился современный зритель, которому сегодня, вместо историй любви, в основном предлагают пошлые суррогаты. Зрители благодарно ловили каждое слово, каждое проявление душевного переживания. Побывать в волшебной сказке, пусть и без счастливого конца, — это так здорово!

Учитывая комерцийнисть представления, расчет постановщика точный: ностальгические чувства должны сделать свое. Ностальгия у зрителей не только за знаменитым спектаклем, но и за любимой актрисой. Они не ошиблись: спектакль стала успешной, ее уже около семи лет показывают и за рубежом, и в разных городах Украины.